南京白局经典唱段（南京白局演出地点）

泡吧网目录一览：

• 1、有什么关于南京白局有关的文献或者曲目之类的
• 2、南京艺术瑰宝:南京白局文化
• 3、南京白局的传统曲目
• 4、南京白局主要概述
• 5、南京白局盛衰时期
• 6、南京白局建国后期

有什么关于南京白局有关的文献或者曲目之类的

1、白局有百曲之称，主要有《满江红》、《川心调》、《数板》、《梳妆台》等。方山大鼓方山大鼓又名“麻雀蹦”，是南京江宁方山一带著名的民间舞蹈。因以模拟麻雀蹦跳为主要动作，故名麻雀蹦。相传明末时由河南移民带来。太平天国时期是“麻雀蹦”发展的鼎盛期。《天朝田亩制度》使农民有了土地，每年秋收后跳“麻雀蹦”以庆丰收。

2、扬州的曲艺界认为，《茉莉花》的灵感来源于扬州清曲。而南京的一些民俗学者则坚称，《茉莉花》实际上源自南京地方曲种白局中的一个曲牌。最近，贵州的沈万三后人来到南京寻根，他们带来了一份600年前从南京传到贵州的茉莉花曲谱。南京的民俗专家认为这为新证据《好一朵茉莉花》源自南京白局增添了可信度。

3、扬州曲艺界认为，《茉莉花》出自扬州清曲；而南京一些民俗学家则表示，《茉莉花》其实源自南京地方曲种白局中的一个曲牌。前不久，贵州沈万三后人来宁寻根，随同带回的有600年前从南京流传至贵州的茉莉花曲谱，南京民俗专家据此认为，这为《好一朵茉莉花》产自南京白局添一“新证”。

南京艺术瑰宝:南京白局文化

南京白局主要流传于江南一带，群众基础光，历史悠久，因此具有独特的文化价值。南京白局是南京方言的艺术升华，南京方言的精髓都贯穿在白局的说唱艺术之中，某种程度上是传承南京古方言和古汉语的文化载体，对于现代人学习古汉语的发音、语法具有独特的作用。

南京白局文化是南京地区民间的方言说唱，是南京唯一的古老曲种，历史十分悠久，是南京文化的代表之一。以下是关于南京白局文化的详细解释：历史源流：南京白局始自明代织锦工人用南京方言演唱俗曲、小调、民歌以自娱自乐。随着时间的推移，逐渐发展为一种南京特有的曲艺曲种。

在众多濒临消失的中华优秀艺术文化中，南京白局堪称瑰宝。这一曲种源自南京地区民间，以南京方言说唱，历史悠久，是南京独有的古老曲艺形式。白局以南京话为载体，演唱地方俚曲，展现了浓厚的南京地方特色，成为南京文化的象征之一。

南京白局，作为南京地区民间的方言说唱艺术，是这座城市悠久历史的见证。它用南京话演唱俚曲，极具地方特色，是南京文化的瑰宝。白局的起源可以追溯到明代，当时南京作为织锦业的重要中心，织锦工人们在枯燥的工作之余，开始用方言演唱小曲、小调以自娱自乐。

南京被誉为艺术三宝的云锦、剪纸和白局，是这座城市的文化瑰宝。南京云锦以其悠久的历史、绚丽多彩的纹样和精湛的工艺，被誉为汉族优秀传统文化的瑰宝，与成都蜀锦、苏州宋锦、广西壮锦齐名，并称为中国四大名锦。剪纸则以其精湛的技艺和独特的艺术风格，展现了南京民间艺术的魅力。

南京白局的传统曲目

1、常用曲牌主要有：《满江红》、《银纽丝》、《穿心调》、《数板》、《梳妆台》、《剪剪花》、《下河调》、《汉阳调》、《机房苦》、《抢官米》、《打议员》、《倒文德桥》、《南门外倒城墙》、《抵制日货》、《过水荒》等，形成曲牌联缀体。

2、音乐特色：南京白局的音乐特色鲜明，常用曲牌包括《满江红》、《银纽丝》等，这些曲牌交织成一个独特的曲牌联缀体。目前曲目数量已接近百个，内容广泛地反映了现实生活，具有深厚的社会历史内涵。表演形式：白局形同相声，表演一般一至二人，多至三五人。

3、南京白局常用曲牌主要有：《满江红》、《银纽丝》、《穿心调》、《数板》、《梳妆台》、《剪剪花》、《下河调》、《汉阳调》等，形成曲牌联缀体。曲目近百个，内容以反映现实生活为主。

4、剧团在继承原有曲目如“金舵子”、“迥龙”等的基础上，大胆创新，增添了如撞铃、七星锣等乐器，丰富了白局的音乐表现力。他们创作了一系列深受观众喜爱的新曲目，如《机房苦》、《毛老头配茶壶把儿》等，还有《巧相逢》、《友谊颂》和《母女会》，这些作品在那个时期使南京白局达到了艺术的巅峰。

南京白局主要概述

南京白局是一种源于明代、具有600多年历史的独特曲艺形式，主要起源于南京织锦工人的生活娱乐。以下是南京白局的主要概述：起源与历史：南京白局起源于明代，与南京的古老特产云锦紧密相连。织工们在繁复的织锦工作中，为了舒缓压力，创造了这种曲艺形式。早期白局多为轻松诙谐的题材，偶尔涉及时事，反映了工人们的日常生活和情感。

南京白局，这一独特的曲艺形式源于明代，起源于织锦工人的生活娱乐。在那时，工人们用南京方言演唱俗曲和小调，以自我陶醉的方式表达，久而久之，发展成为一种独特的艺术形式，因其“白唱一局”而不取报酬，故得名“白局”。

南京白局具有独特的文化价值，主要流传于江南一带，群众基础广泛。它是南京方言的艺术升华，某种程度上是传承南京古方言和古汉语的文化载体。南京白局的说唱内容十分丰富，题材多样，反映了当时社会的重大新闻和社会焦点事件，是古代人民了解南京风俗文化和历史社会的重要信息载体。

南京白局主要流传于江南一带，群众基础光，历史悠久，因此具有独特的文化价值。南京白局是南京方言的艺术升华，南京方言的精髓都贯穿在白局的说唱艺术之中，某种程度上是传承南京古方言和古汉语的文化载体，对于现代人学习古汉语的发音、语法具有独特的作用。

表演概述： 表演形式：南京白局形同相声，表演一般一至二人，多至三五人，说的全是南京话，唱的是俚曲，通俗易懂，韵味淳朴，生动诙谐。 方言特色：白局的表演使用的是地道南京方言，称为“新闻腔”或“数板”。

南京白局盛衰时期

清代康熙年间，八旗包衣曹氏家族曹寅主管江宁织造，清宫龙袍就是云锦缝制，其制作精细、复杂，有“寸锦寸金”之称，此时的南京云锦业是又一个鼎盛时期，在此时南京白局也创作出更多的段子。南京白局的盛衰随着南京织锦业的发展变化而起落。

从1960—1966年，南京白局进入辉煌时期。香港《三笑》剧组就是在此期间采集到白局的《夸夸调》、《道情调》进行再创作的。可惜1966年文革开始，十年浩劫，百花凋零，白局再度打入冷宫。

历史起源： 起源背景：南京白局起源于明代织锦工人用南京方言演唱俗曲、小调、民歌以自娱。随着时间的推移，这种自娱自乐的形式逐渐发展为一种曲艺曲种。 得名由来：因演唱者不取报酬，“白唱一局”，故名“白局”。 与织锦业的关联：南京白局的盛衰与南京织锦业的发展变化紧密相关。

白局的盛衰与南京织锦业的发展变化密切相关。乾隆年间，织锦业兴盛，白局曲目丰富，如《金陵四十八景》等。民国成立后，随着织锦业的衰落，白局也逐渐衰落。抗日战争爆发后，白局再度衰落。建国后，南京市委组织成立了南京白局剧团，白局进入辉煌时期，但1966年文革开始后，白局再度陷入困境。

南京白局与南京的织锦业紧密相连，织锦工人在劳作间隙的即兴创作，逐渐丰富并传承下来。到了清代康熙年间，随着南京云锦业的再度兴盛，南京白局也迎来了更多的创作与传承。然而，随着时代的发展，南京织锦业的兴衰也直接影响着南京白局的盛衰。

明代初期，南京作为京师，中后期作为留都，南京云锦达到鼎盛。织锦工人为了调节单调的工作生活，开始唱小曲、方言调子，这些曲调经过几代人的传承，演变成了后来的南京白局。清代康熙年间，南京云锦再次鼎盛，南京白局也因此创作出更多段子。南京白局的盛衰与南京织锦业的发展息息相关。

南京白局建国后期

南京白局建国后期，在南京市委的关怀下得到了复兴与发展。具体表现如下：剧团的成立：1960年，在南京市委的深切关怀下，由市总工会主席夏冰流引领，成立了南京白局剧团。该剧团的目标是对传统进行革新，将白局艺术重新搬上舞台。

在南京市委的深切关怀下，1960年，市总工会主席夏冰流引领下，诞生了南京白局南京白局剧团。其目标是革新传统，将白局艺术重新搬上舞台。剧团聚集了二三十年代的老艺人，他们共同致力于整理经典曲目，纪鑫山这位有50多年织龄的老艺人更是亲自教导年轻一代，确保白局艺术后继有人。

南京白局，一种起源于明代的方言说唱艺术，已有六百余年的历史。它起初由南京织锦工人在业余时间以自娱自乐的方式演唱，内容多为南京方言小调和俚曲，形式类似于相声。白局的名称源于其演唱者不收取报酬，仅“白唱一局”，故名“白局”。